АНОНСЫ

Театр Ленсовета приглашает зрителей на выставку "Пространство Шекспира"

Источник: RG RU

В Театре имени Ленсовета открылась выставка "Пространство Шекспира". Развернулась она в Колонном фойе и приурочена к премьере трагедии "Король Лир" в постановке Федора Пшеничного.
Театр предлагает зрителям вспомнить шекспировские спектакли текущего репертуара и из репертуара прошлых лет. Сегодня это "Макбет.Кино." Юрия Бутусова, "Ромео и Джульетта" Марии Романовой, "Двенадцатая ночь" Ивана Поповски. Многие помнят бутусовских "Гамлета" и "Комнату Шекспира", а кто постарше - и легендарные спектакли Игоря Владимирова "Ромео и Джульетта" и "Укрощение строптивой".

В экспозиции представлены эскизы сценографии, костюмов и копии театральных афиш, которым уже много-много лет. А еще - костюмы из спектаклей. Можно увидеть работы театральных художников разных поколений, созданные по произведениям Шекспира в нашем городе и городах России.

Какие только художники не работали над "Гамлетом" и "Королем Лиром"! Ленинградский сценограф Эдуард Кочергин оформлял спектакль Камы Гинкаса "Гамлет" в Красноярске еще в 1972 году. А выдающийся московский художник Давид Боровский - "Короля Лира" в режиссуре Льва Додина в Малом драматическом театре в Петербурге в 2006 году.
Режиссер Юрий Бутусов, выпустивший в Театре имени Ленсовета в 2012 году спектакль "Макбет.Кино.", выступил и в роли художника-постановщика. И его эскизы можно рассмотреть. А также фотографии из той постановки. Кстати, она до сих пор в репертуаре, и попасть все также трудно - всегда аншлаги. А "Гамлета" Бутусова (2017) оформлял художник Владимир Фирер.
Можно увидеть и раритеты. Режиссер Григорий Козинцев ставил "Гамлета" в 1954 году в Ленинградском театре драмы имени А. С. Пушкина - с ним работал художник Натан Альтман. На фото посетители узнали Бруно Фрейндлиха в главной роли. А вот еще: какие эскизы декорации и костюмов придумал Николай Акимов, когда взял комедию "Двенадцатая ночь"! Это уже 1960-е…
Зрители особенно любят рассматривать костюмы. И здесь они есть. Не на фотографиях, а подлинные. Костюм Петруччо из "Укрощения строптивой" - играл его Дмитрий Барков. И платье Катарины, роль которой исполняла Алиса Фрейндлих. Это постановка Игоря Владимирова 1970 года, а художником по костюмам была Мария Мичурина. Костюм Оливии из спектакля "Двенадцатая ночь, или Что угодно" (1998) предоставил Молодежный театр на Фонтанке. Придумала его художник Ирина Чередникова, а носила Екатерина Унтилова.
Такие выставки уже стали традиционными для нашего театра, - подчеркнула художественный руководитель Лариса Луппиан. - Делаем их к каким-то событиям, которые случаются в театре, к премьерам. Шекспир - любимый автор не только всего мира, но и, конечно же, нашего театра. Он создал огромные галереи человеческих архетипов, которые до сих пор очень актуальны и которые сейчас мы видим в нашей среде. В нашем театре было и есть много спектаклей по Шекспиру. Напомню, что творческий путь Игоря Владимирова и Алисы Фрейндлих начался с "Ромео и Джульетты", этот спектакль они сыграли на сцене в самом начале своей творческой деятельности
Среди гостей - петербургский художник Александр Храмцов. Его работа тоже вошла в экспозицию - эскизы к спектаклю "Король Лир" (2023) в Алтайском краевом театре драмы им. В. М. Шукшина.
Выставки художников-сценографов - не такое частое явление, - отметил Александр. - Это, наверное, не всегда выразительно и интересно широкой публике. Эскизы понятны и нужны театральным цехам. И не всегда это невероятный творческий взрыв… Не часто случается такое, когда твоя работа представлена в одном пространстве с работами Акимова, Кочергина, Боровского…Спасибо Театру Ленсовета за это. Круто, что здесь делают такие выставки. Будем надеяться, что зрители, пришедшие на спектакль, посмотрят работы художников, насладятся искусством
И да, эскизы Николая Слободяника к премьере-2026 также можно увидеть. Роль Короля Лира, к слову, исполняет народный артист России Сергей Мигицко.

Экспозицию можно посетить перед спектаклями Основной сцены. Выставка продлится до марта.

Прямая речь

Надежда Хмелёва, театровед, доцент кафедры сценографии и сценического костюма Российского государственного института сценических искусств (РГИСИ), автор публикаций и книг по истории сценографии:
Это очень хорошая идея - периодически выставлять работы художников в этом пространстве. Я не раз видела, как зрители, которые приходят на спектакль, не только в буфет идут, но и рассматривают представленные работы.

Что меня в этой экспозиции поразило? Ее высокий уровень. Обычно делают акцент на современных художников. А здесь и Акимов есть, Альтман, Давид Боровский… То есть организаторы попытались показать очень большую, многодесятилетнюю, почти вековую историю постановок Шекспира в Ленинграде - Петербурге. Что здесь замечательно? Очень высокое качество распечаток работ, которым 40, 50 и даже больше лет. За это театру отдельный поклон. Потому что часто кажется, что это настоящие эскизы, подлинники!

И еще. Когда ставят Шекспира, всегда передают свое время. У Боровского одно время, у Акимова - другое, у Кочергина - свое. Каждое время себя в Шекспире фиксирует. И у нас здесь Шекспир, который идет через все времена. И выставка показывает, как этот великий драматург может соединиться с любой эпохой.
2026-02-02 15:26 культура выставка